Первые автопортреты, изображенные художниками, были известны уже в античном и средневековом искусстве. Как разновидность портретного жанра, автопортрет сложился в XVI веке в искусстве Высокого Возрождения, и он выражает возросшее общественное значение художника. Изображая себя, художни >>к не только утверждает ценность творческой личности, но и видит в себе олицетворение типичных устремлений своего поколения, своей социальной группы.

В фотографии автопортрет появился в XIX веке, а в XX веке он получает бурное развитие. Мало кто из фотографов упускает возможность всмотреться в себя и подметить индивидуальное и общее с помощью фотоаппарата.

В серии «Автопортрет в интерьере» чебоксарский фотограф Иван Михайлов, используя в качестве инструмента уже разработанный жанр — автопортрет, вновь пытается привлечь внимание к вечным вопросам: роль индивидуума в современном обществе, отношение личности к окружающему миру и отношение окружающего мира к личности.

В работе Ивана Михайлова декорациями служит интерьер современной квартиры. Интерьер выбран не вымышленный, а вполне конкретный и узнаваемый, олицетворяющий наше представление о жилище. В качестве основного действия в кадре выступает бытовой ритуал — ежедневные повторяющиеся действия в естественной бытовой обстановке, где персонаж чувствует себя в безопасности, где ему не нужно быть правильным и соответствовать определённым нормам поведения. Но за этими прозаическими мизансценами, порой уходящими в натурализм, ясно прорисовывается позиция, не лишённая и самоиронии. А мизансцены, воспроизведённые с помощью сферической перспективы, лишь усиливают эффект всеобщности и всезначимости происходящего.

Иван Михайлов с помощью классического в фотографии — чёрного и белого, света и тени поведал миру, через процесс «наблюдая за собой», о явлении «круговорота», существующего не только в природе, но и в банальном бытовом ежедневном ритуале любого человека.

Юрий Евлампьев, куратор выставки «Наблюдая за собой»

22 февраля 2007 г. Чебоксары, Россия

Москва — большой город занятых людей, автомобильных пробок, шумного метро, агрессивной рекламы, ночных огней, дорогих витрин и тихого одиночества. Он похож на огромный шевелящийся муравейник, на механизм, в котором жители, как шестеренки, выполняют свои ежедневные функции.

Герои моих фото >>графий — это молодые люди, которые по разным причинам переехали из провинции в столицу. Для них это новая среда, другой ритм, иные правила жизни. Кто-то себя чувствует в этом пространстве как рыба в воде, кого-то мегаполис угнетает и подавляет. Я встречался с ними и задавал им те же вопросы, которые я задаю сам себе. Чего они ждут от этого города? О чем думают, мечтают, на что надеются, как ощущают себя в этом пространстве?

Каждый раз, когда я возвращаюсь в свой небольшой родной город после очередной поездки. Меня накрывает ощущение пустоты, одиночества и замороженного времени.
Люди, которых я фотографировал для этого проекта, живут в этом городе. Это мои друзья, родственники, знакомые. Я встречался с ним >>и, и мы разговаривали про одиночества. Для каждого оно свое и все понимают его по-разному. В данном проекте я попытался выразить это состояние для каждого персонажа через некую среду – пейзаж, интерьер, которая несет в себе эмоциональную нагрузку.
Одиночество пугает многих людей. Для меня это очень важное состояние. Это время, для того чтобы побыть с самим собой, для того что бы понять самого себя.
Проект сделан в формате книги.